miércoles, 11 de septiembre de 2013

Curso de creación de proyectos en GrisArt

Los lectores habituales de este blog ya debéis saber que combino mis publicaciones en este blog con la impartición del curso de creación de proyectos en la escuela GrisArt.  Este par de actividades me permiten avanzar en el conocimiento de la fotografía y compartir las experiencias acerca de este medio tan apasionante, no obstante la actividad docente es además muy agradecida cuando percibes que has podido aportar ideas, conocimientos, ilusión de forma directa a los alumnos, sin quitarles ningún mérito porque a fin de cuentas ellos son los que trabajan y desarrollan sus proyectos a lo largo del curso. 
Cartel de la exposición colectiva de alumnos GrisArt en Kowasa
Y precisamente durante estos días de septiembre y dentro del programa "Art Nou Primera Visió" impulsado por catorce galerías de arte de la ciudad de Barcelona y que tiene por finalidad dar visibilidad a los autores emergentes, se puede ver en la Galería Kowasa los trabajos de mis alumnos del curso 2012-2013.

Se trata de cuatro trabajos bien distintos que nos aproximan a los diferentes usos y enfoques de la fotografía contemporánea. Mientras Martí Gasull hace uso del nuevo documentalismo para mostrarnos la decadencia del mundo rural en un entorno que le es muy familiar, en la perfiferia de la ciudad de Tarragona, Sandra Zapata Martínez utiliza la fotografía como terapia, para reconocerse a través de sus fotografías, unas imágenes muy poéticas. Marina Ruiz Vallejo, en su ficción, nos traslada a la noche y a las transformaciones que se dan durante ese espacio del tiempo dominado por la iluminación artificial. Para acabar los trabajos que se exponen, Beatriz Maldonado indaga en la memoria, realizando un mapa mental con fragmentos de recuerdos que plasma en unos lienzos.

Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Galería Kowasa. Inauguración Art Nou Primera Visió 2013
Para saber más sobre estos proyectos podéis apuntaros a la visita guiada que realizaremos este viernes 13 de septiembre a las 19h, tenéis toda la información sobre esta visita en el evento en facebook organizado por la Galería Kowasa. Os espero, junto con los alumnos autores de los trabajos expuestos, para explicaros todo sobre el proceso de creación de estos trabajos.

Por otro lado quiero informaros que el próximo curso que impartiré comienza el 7 de octubre y todavía quedan algunas plazas. Podéis consultar todos los datos sobre el curso visitando la página web de la escuela. 

Añadir a la información que podréis encontrar en la web de la escuela, que el objetivo del curso es despertar la creatividad en aquellos que quieran desarrollar un proyecto fotográfico personal, guiando al alumno en el desarrollo del proceso creativo, proponiendole discursos y técnicas que jueguen en favor del proyecto. El curso dedica un tiempo importante al análisis de la fotografía contemporánea desgranando cada una de las prácticas dominantes. Sobre la base de la temática ("el qué") se estudian diferentes formas de representación ("el cómo"). Los temas se agotan y la creatividad se encuentra más que nunca en los nuevos procesos o en las innovadoras formas de articular un proyecto.

No nos cerramos al ámbito estrictamente fotográfico, pues la fotografía comparte con otras disciplinas un lenguaje e incluso estamos siendo protagonistas de una cada vez mayor hibridación de procesos en la creación fotográfica. Tendremos pues unas sesiones en las que estudiaremos a fondo las relaciones con el cine, la literatura, la pintura o la música. En algunas de estas sesiones contaremos con expertos en la materia.

Como el año pasado, de nuevo el fotolibro tendrá una presencia importante durante el curso, tanto por la gran cantidad de libros que podremos ver durante el desarrollo del temario como por el tiempo dedicado a la autoedición.  A continuación podéis ver tres de los libros editados durante el último curso.

Martí Gasull. Ara que és tard
Martí Gasull. Ara que és tard
Martí Gasull. Ara que és tard
Marina Ruiz Vallejo. NIIT
Marina Ruiz Vallejo. NIIT
Marina Ruiz Vallejo. NIIT
Sandra Zapata Martínez. Catarsis
Sandra Zapata Martínez. Catarsis
Sandra Zapata Martínez. Catarsis
Completamos la formación con la visita a talleres de artistas, galeristas, editores y otros agentes del mercado del arte.

Visita a Tinta Invisible con Martí Guinovart
Visita a Kowasa Gallery con Natasha Christia
Como colofón al curso, los alumnos tienen la posibilidad de mostrar su trabajo en proyecciones o en una galería, como es el caso de estos días, completando así el flujo de trabajo del proyecto fotográfico.
Proyección de trabajos en el ciclo El Proyector en Fundación Foto Colectania

sábado, 7 de septiembre de 2013

Fading, descubriendo la vanguardia checa

Hace ya unos años Israel Ariño me descubrió la obra de Nicolas Comment, varias de sus series me llamaron la atención pero entre ellas me atrapó una realizada conjuntamente con la fotógrafa, también francesa, Anne-Lise Broyer. Se trata de Fading, una serie realizada en la República Checa fruto de una residencia que realizaron ámbos artistas en aquel país. 

Atraídos por la época de entreguerras, el surrealismo y sus disidentes y sobretodo por el grupo de Le Grand Jeu, la pareja de fotógrafos se desplaza a la República Checa para seguir los pasos de dos miembros de dicho grupo, el pintor Josef Sima y el escritor Roger Vailland. En ese recorrido tratan de desarrollar el proyecto que Vailland no pudo llevar a cabo, un mapa sentimental de Praga. Lo de sentimental es interesante porque por entonces Nicolas Comment y Anne-Lise Broyer empezaban una relación de pareja.

Ambos se desplazan por diferentes puntos de la geografía checa, desde Klobuky, la ciudad donde vivió la familia de Josef Sima hasta las calles de Praga pasando por el campo de concentración de Terezin, donde fue ejecutado Robert Desnos, otro de los intelectuales franceses que formó parte de Le Grand Jeu.

Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
En ese recorrido por la República Checa, la pareja de fotógrafos van tomado imágenes pero a la vez van escribiendo un diario del viaje, y si las fotografías nos muestran ese maravilloso mapa sentimental, el diario que las acompaña nos da numerosas referencias de artistas checos que de alguna forma inspiran la serie de imágenes y nos proporciona abundante información para descubrir la fotografía que se desarrollaba durante la época en la que el movimiento surrealista tenía una presencia tan activa en ese país.

Habitualmente cuando se habla de fotografía checa a uno le viene a la cabeza Josef Sudek, Jan Saudek, Josef Koudelka o el descubierto hace apenas una década Miroslav Tichy, sin embargo existe una larga lista de fotógrafos con una obra interesantísima que no han ganado el prestigio que merecen. Fading en cierta manera representa un pequeño homenaje a esos artistas no tan conocidos por el gran público, posiblemente pues la obra surrealista no suele llegar tan masivamente al gran público, aunque uno a veces se lo puede cuestionar tras ver el éxito de visitas a la exposición que el MNCARS ha dedicado a Salvador Dalí recientemente.

En el diario de viaje que comentaba antes se hace referencia a una amplia lista de artistas a descubrir, como pueden ser Emilia Medková, Josef Šíma, Miroslav Hák (fotógrafo del grupo Skupina 42), Jan Lauschmann, Jindřich Štyrský, Josef Ehm, Vaclav Chochola, Jan Svoboda, Jan Zrzavý, Jaroslav Rössler, Jaromír Funke y Alexandr Hackenschmied, a los que podemos unir los clásicos que comentaba anteriormente.

Me gusta de Fading cómo sus autores se han empapado del imaginario surrealista checo y ello se puede ver a lo largo de las fotografías que componen el libro. Un caso ilustrativo sería "Cascade of hair" de Emilia Medková, en dicha imagen vemos ojos que salen de la superfície de un huevo y cabellos como cascadas de agua que salen de grifos, en ámbos elementos el surrealismo se encuentra muy presente y de igual forma lo está en las imágenes de Nicolas Comment y Anne-Lise Broyer. He de reconocer también que el cabello femenino es un tema recurrente en las fotografías de Nicolas Comment.

Emila Medková. Cascade of Hair (1949)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Esta última imagen también nos recuerda otra fotografía de Emilia Medková en la que aparece un ojo saliendo de una pared. Como vimos en una entrada que dediqué a la fotógrafa holandesa Marlous Van der Sloot, el ojo es un motivo muy utilizado en el surrealismo. Un ejemplo más de ello es una fotografía de Jaromír Funke que adjunto más adelante.

Emila Medková. Schwarz (1949)
Jaromir Funke. Untitled (serie "Time Persists" (1932)
Nicolas Comment y Anne-Lise Broyer visitan una tienda checa llamada 3D Face y se hacen unos retratos tridimensionales dentro de un cubo transparente, éstos me recuerdan tremendamente un cubo que puede verse en algunos bodegones de Jaromír Funke.

Jaromír Funke. Cube and Sphere (1923)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Una escena que se repite en el libro es el retrato de mujeres con su mirada absorta y la puesta en página es combinando dicho retrato con una imagen en la que aparece una ventana o varias de ellas, quizás pueda ser un guiño a un fragmento de "Meshes of the Afternoon", una película de Alexandr Hackenschmied (también apellidado Hamid) y Maya Deren, en la que una mujer atormentada mira en ocasiones por la ventana de su casa.



Alexandr Hackenschmied/Maya Deren. Fotograma de Meshes of the Afternoon (1943)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
En el libro aparecen otros guiños más obvios, son aquellos en los que aparecen imágenes de los propios artistas, como es el caso del retrato de Jindřich Štyrský que encuentra Nicolas Comment recorriendo las calles de Praga.


Retrato de Jindřich Štyrský
Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
Para acabar añadir que el libro tiene muy buena factura, en la línea habitual de la editorial Filigranes. Está impreso por Les artisans du regard en papel Munken Polar 150 gr y va encuadernado en tapas duras. A la serie de imágenes y el diario que realizan los dos fotógrafos durante la residencia, el libro se completa con un texto introductorio obra de Anna Pravdova y Bertrand Schmitt.

Para resumir, éste es un libro que se disfruta y que provoca un interés por seguir los pasos de Nicolas Comment y Anne-Lise Broyer, se puede viajar in-situ o incluso en Google Maps se pueden ver algunas de las localizaciones visitadas, como el menhir de Klobuky.

Nicolas Comment-Anne-Lise Broyer. Fading (2006)
El menhir de Klobuky en Google Maps
Tal como decía a partir de este libro se porovoca un interés por descubrir la obra de todos los artistas que se citan a lo largo de sus páginas, os recomiendo comenzar visitando la galería del Atelier Josefa Sudka.
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